Créez un nouveau dessin avec des proportions irréalistes. Voyez jusqu`où vous pouvez déformer le corps. Par exemple, vous pouvez créer un personnage avec de minuscules hanches, une poitrine énorme, des jambes très courtes, des bras longs et une petite tête. Cela vous aidera à vraiment étirer vos compétences en morphing formes anatomiques pour s`adapter à ce que vous imaginez au lieu de ce que vous avez jamais vu auparavant. Commencez par un dessin de geste pour une pose et construisez les formes tridimensionnelles pour une figure. Vous pouvez développer votre silhouette comme vous le souhaitez. Il peut être musclé, maigre, court ou en surpoids. Le modèle est trop lourd pour votre appareil et ne peut pas être restitué correctement le dessin lui-même est souvent utilisé comme un symbole implicite de la symétrie essentielle du corps humain, et par extension, la symétrie de l`univers dans son ensemble. Une armature ressemble à une figurine de bâton avec des épaules et des hanches [9]. Il est très simple à dessiner et un moyen facile de commencer à apprendre à la fois la proportion et la façon de concevoir des poses.

Essentiellement, l`armature est un squelette très simplifié. Les points déterminant ces proportions sont marqués par des lignes sur le dessin. Ci-dessous le dessin est une ligne unique égale à un côté du carré et divisé en quatre coudées, dont les deux extérieurs sont divisés en six paumes chacun, dont deux ont l`annotation de texte miroir “Palmi”; les deux paumes les plus externes sont divisées en quatre doigts chacune, et sont chaque “Diti” annotée. Apprenez à dessiner des visages de bande dessinée! Vous pouvez dessiner vos amis, votre famille, et même vous-même avec cette étape-par-étape gratuite… lire la suite recréez la pose entière en tant que squelette simplifié en dessinant au-dessus de votre armature ou de votre dessin de geste. Dessinez légèrement la pose comme une armature ou comme un dessin de geste. Ne pas tracer l`image; comprendre par vous-même par une observation minutieuse. Regardez votre photo attentivement à côté de votre dessin pour voir comment le corps est positionné pendant que vous utilisez votre armature comme base pour votre dessin. Le premier niveau de dessin de figure est d`obtenir un sens de la proportion et la gamme de mouvement est vital pour inventer des figures et des poses, et l`armature est l`outil parfait pour cette tâche avec le dessin de geste, qui capte les mouvements du corps dans le dessin. Le dessin est basé sur les corrélations des proportions idéales du corps humain avec la géométrie décrite par l`ancien architecte romain Vitruvius dans le livre III de son traité de architectura. Vitruvius décrivait la figure humaine comme étant la principale source de proportion parmi les ordres classiques de l`architecture.

Vitruvius a déterminé que le corps idéal devrait être huit têtes de haut. Le dessin de Leonardo est traditionnellement nommé en l`honneur de l`architecte. Il peut être remarqué en examinant le dessin que la combinaison des positions de bras et de jambe crée seize poses différentes. La pose avec les bras tout droit et les pieds ensemble est vu pour être inscrit sur la place superposée. D`autre part, la pose «aigle étalé» est considérée comme inscrite dans le cercle superposé. Le dessin a été acheté à Gaudenzio de`Pagave de Giuseppe Bossi [10], qui a décrit, discuté et illustré dans sa monographie sur la Cène de Leonardo, del Cenacolo di Leonardo da Vinci Libri Quattro (1810). L`année suivante, il a extrait la section de sa monographie consacrée à l`homme vitruvien et l`a publié sous le titre delle Opinioni di Leonardo da Vinci Intorno alla simmetria de`Corpi Umani (1811), avec une dédicace à son ami Antonio Canova [11]. Après la mort de Bossi en 1815, l`homme vitruvien a été acquis en 1822, avec un certain nombre de ses dessins, par la gallerie dell`Accademia à Venise, en Italie, et y est resté depuis [12]. [13] Voici un facile débutant étape par étape de démonstration de la façon de dessiner des roses en graphite crayon-à partir de…